Выбор бренда — это не только ваше мнение, но и ваши собственные потребности и параметры, которым должен соответствовать ваш инструмент и его компоненты.
Лады на гитаре: что это такое и причины их замены
О гитарах
О Читать 5 минут просмотров 2.2k. Опубликовано 03/05/2022
Гитара — это струнный инструмент, который, хотя и не очень большой, состоит из множества отдельных частей. Каждому музыканту перед началом обучения необходимо знать строение и особенности инструмента. Лады являются неотъемлемой частью гитарного грифа, поэтому особенно важно ознакомиться с ними.
Что такое гитарные лады
Лад гитары — это расстояние между ладами, которое определяет звучание той или иной ноты, в зависимости от того, как он расположен и как его играют.
Не путайте понятие гитарной гармонии с понятием гармонии в музыке (диатоника, фразировка и т.д.). Последнее относится к базовым теоретическим знаниям в музыке и определяет гармонию.
Гитары различаются по количеству, размеру и материалу грифа.
Сколько ладов на гитаре
На классических гитарах количество грифов составляет 19, но иногда встречаются инструменты с 18 грифами. Акустические и электрогитары имеют 22-27 ладов. Бас-гитары, с другой стороны, обычно имеют 21-24 лада, но иногда они имеют 26-27 ладов.
Важно знать, что нумерация начинается с головки грифа, чтобы вы могли быстро сориентироваться в расположении ладов и аппликатуре.
Существует термин «нулевой лад», который обозначает верхний лад гитары в головке грифа.
Конструкция
Основными элементами конструкции являются корпус, гриф и струны. Гитара появилась в девятнадцатом веке, когда испанский мастер Антонио Торрес создал классическую модель с шестью струнами, нижней и верхней декой из дерева, соединенными обечайками. Каждая часть имеет свои особые характеристики.
Нижняя и верхняя деки имеют одинаковую форму. Для задней деки используется клен, кипарис или другие породы дерева, а для верхней — ель или кедр. Толщина деки варьируется от 2,5 до 4 мм. Дека отвечает за звучание инструмента. Она имеет круглую настроечную коробку диаметром 8,5 см, основание с заглушкой и заглушку. Основание имеет шесть отверстий для размещения струн. Чтобы корпус не деформировался от натяжения, внутри установлена пружинная система из деревянных планок. Это существенное отличие классической гитары от акустической.
Он соединен с корпусом при помощи киля, который также называют «пяткой». Гриф классической гитары имеет ширину 6 см и длину 60-70 см. Гриф изготавливается из кедра или других твердых пород дерева. Задняя часть грифа закруглена, а игровая поверхность плоская. Гриф заканчивается головкой, которая немного выступает назад. Классическая гитара отличается от акустической гитары длиной грифа, который короче на 6-7 см.
Для чистого звучания важны правильное натяжение и высота струн. Слишком низкое натяжение струн вызывает дребезжание, а слишком высокое — дискомфорт для игрока. Высота струн определяется 1-м и 12-м ладами. Расстояние между грифом и струнами классической гитары следующее
| 6-струнный бас | Первая тонкая струна | |
|---|---|---|
| 1 лад | 0,76 мм | 0,61 мм |
| 2 лад | 3,96 мм | 3,18 мм |
Измерьте расстояние обычной линейкой. Причинами изменения высоты может быть слишком низкий или слишком высокий гриф или изгиб грифа. Чтобы назвать струны на вашей гитаре, используйте систему нумерации. Самая тонкая — номер 1, самая толстая верхняя — номер 6, и все они обычно сделаны из нейлона — еще одно различие между классической и акустической гитарой.
История появления
Впервые инструмент распространился в Испании в 13 веке, поэтому его также называют испанской гитарой. В 18 и 19 веках существовали различные формы корпуса с разным количеством струн.
Антонио Торрес внес значительный вклад в популяризацию шестиструнного инструмента. Он долго экспериментировал с конструкцией, менял строй и старался сделать верхнюю деку как можно тоньше, чтобы добиться хорошего качества звука. Его руками гитара получила название «классическая», типичную шкалу и характерный внешний вид.
Испанский композитор Гаспар Санс написал первое руководство, которое стало системой для обучения игре. В XIX веке гитара была вытеснена фортепиано.
В России большого интереса к шестиструнному инструменту не было вплоть до ХХ века. Благодаря композитору Джузеппе Сарти, который прожил в России более двадцати лет и работал при дворе Екатерины II и Павла I, игра на гитаре привлекла внимание жителей нашей страны.
Первым известным русским гитаристом был Николай Макаров. После ухода с военной службы он проявил большой интерес к гитаре и играл по 10-12 часов в день. Так как он был очень успешен, он давал концерты и продолжил обучение в Вене. Макаров организовал первый конкурс гитаристов в Брюсселе в 1856 году.
После революции началось массовое производство инструмента, его включили в программу музыкальных школ, появились книги по обучению игре на нем. Классическая гитара стала инструментом бардов, чьи песни исполнялись при дворах с помощью шестиструнной гитары.
Разновидности
Несмотря на определенные закономерности, существуют различные типы классических гитар:
- фанерованные – недорогие модели, подходящие для начала обучения, изготовленные из фанеры;
- комбинированные – из цельной древесины выполняются только деки, обечайки остаются фанерованными;
- из цельных пластин дерева – профессиональный инструмент с хорошим звуком.
Каждый тип может выглядеть красиво, поэтому для начинающих подойдет фанера. Для концертной игры, однако, лучше выбрать один из двух последних типов.
Техника игры на гитаре
При игре на гитаре гитарист захватывает струны на грифе пальцами левой руки и использует пальцы правой руки для получения звука одним из нескольких способов. Гитара лежит перед игроком (горизонтально или под углом до 45 градусов к грифу), лежит на колене или висит на ремне, перекинутом через плечо.
Леворукие гитаристы поворачивают гриф гитары в правую сторону и меняют функции рук — они натягивают струны правой рукой, а играют левой. Ниже приведены названия рук для праворуких игроков.
Выбор тональности
Основным способом взятия нот на гитаре является щипок: гитарист захватывает струну кончиком или ногтем, слегка натягивает ее и отпускает. При игре пальцами существует два вида щипка: apoyando, при котором струна поддерживается соседней струной, и tirando, при котором она не поддерживается.
Игрок также может слегка ударять по всем или многим соседним струнам одновременно. Такой стиль игры называется «удар». Его также часто называют «ударом».
Фасилитатор
Тянуть и ударять по струнам можно пальцами правой руки или так называемым плектром. Плектр — это небольшая плоская пластина из твердого материала, например, кости, пластика или металла. Гитарист держит ее между пальцами правой руки и щиплет или бьет по струнам.
Во многих современных музыкальных стилях используется шлепок, когда струна играет, ударяя по ладам. Для этого гитарист либо ударяет большим пальцем по одной струне, либо захватывает струну и отпускает ее. Эти техники называются слэп и поп соответственно. Слэп в основном используется при игре на бас-гитаре.
Также можно создать струну, которая играется ударом по грифу при сильном сжатии струны. Такой способ игры называется страмминг. Страмминг можно выполнять любой рукой.
Левая рука
Левой рукой возьмитесь за гриф снизу, положив большой палец на заднюю часть грифа. Другими пальцами возьмитесь за струны на грифе. Пальцы обозначены и пронумерованы следующим образом: 1 указательный палец, 2 средний палец, 3 безымянный палец, 4 мизинец. Положение руки по отношению к грифу называется «позицией» и обозначается римской цифрой. Например, если игрок играет 2-й аккорд 1-м пальцем на 4-м ладу, он находится в IV позиции. Нелакированная струна называется «открытой».
Большой бридж
Струны натягиваются кончиками пальцев, поэтому гитарист может натягивать струну на одном ладу одним пальцем (однако есть некоторые аккорды, где, помимо натяжения большого бриджа первым пальцем, две струны на одном ладу должны быть натянуты вторым пальцем). Исключение составляет указательный палец (а иногда и другие пальцы), который может располагаться «плоско» на грифе, что позволяет одновременно натягивать многие или все струны на ладу. Это очень распространенная техника, называемая баррэ.
Различают большое баррэ (полное баррэ), когда игрок ударяет по всем струнам, и малое баррэ (полубаррэ), когда игрок ударяет по меньшему количеству струн (до 2). Остальные пальцы во время использования баррэ свободны и могут использоваться для ударов по другим татам.
Техники игры
Помимо описанной выше базовой техники игры на гитаре, существует множество различных техник, используемых гитаристами в разных стилях музыки.
История
Источник:
Самые ранние сохранившиеся свидетельства о струнных инструментах с резонирующим корпусом и грифом, предшественниках современной гитары, относятся к третьему тысячелетию до нашей эры. Изображения киновари (шумерского струнного инструмента, упоминаемого в библейских историях) найдены на глиняных рельефах при археологических раскопках в Месопотамии. Подобные инструменты были также известны в Древнем Египте и Индии: Набла, Нефер, цитра в Египте, Вина и Ситар в Индии. В Древней Греции и Риме инструмент зифара был очень популярен.
Предшественники гитары имели продолговатый, округлый, полый корпус, который резонировал, и длинный гриф со струнами. Корпус изготавливался из одного куска — высушенной тыквы, черепашьего панциря или выдолбленного из дерева куска. В 3-4 веке нашей эры в Китае появились инструменты жуань (или юань) и юэцинь, деревянный корпус которых состоял из верхней и нижней деки, соединенных спереди. В Европе это привело к появлению латинской и мавританской гитар примерно в 6 веке. Позже, в 15 и 16 веках, был создан инструмент виуэла, который также повлиял на дизайн современной гитары.
Происхождение названия
Слово гитара состоит из двух слов: санскритского слова сангита, означающего «музыка», и древнеперсидского слова тар, означающего «струна». По другой версии, гитара происходит от санскритского слова kutur, что означает «четырехструнный» (см. ситар, семиструнный). По мере распространения гитары из Центральной Азии в Западную Европу через Грецию слово «гитара» менялось: «гитара» в Древней Греции, латинское «cithara», «guitarra» в Испании, «chitarra» в Италии, «guitare» во Франции, «guitar» в Англии и, наконец, «гитара» в России. Название «гитара» впервые появляется в средневековой европейской литературе в 13 веке.
В средние века основным центром развития гитары была Испания, где гитара зародилась в Древнем Риме (латинская гитара) и у арабских завоевателей (мавританская гитара). В 15 веке в Испании была изобретена гитара с 5 струнами (первая струна могла быть однострунной). Эти гитары называются испанскими гитарами. К концу 18 века испанская гитара эволюционировала в гитару с 6 одинарными струнами и большим репертуаром композиций, написанных Мауро Джулиани, итальянским композитором и гитаристом-виртуозом конца 18 и начала 19 веков.
Русская гитара
В конце XVIII — начале XIX века семиструнный вариант испанской гитары стал известен в России благодаря деятельности Андрея Сихры, талантливого композитора и гитариста-виртуоза того времени, написавшего более тысячи произведений для этого инструмента, так называемой «русской гитары».
В течение XVIII-XIX веков конструкция испанской гитары претерпела большие изменения, мастера экспериментировали с размером и формой корпуса, креплением грифа, конструкцией накладки и т.д. Наконец, в XIX веке испанский гитарный мастер Антонио Торрес придал гитаре современную форму и размер. Гитары, созданные Торресом, сегодня называются классическими гитарами. Самым известным гитаристом этой эпохи является испанский композитор и гитарист Франсиско Таррега, который заложил основы техники классической гитары. В XX веке его дело продолжил испанский композитор, гитарист и педагог Андрес Сеговия.
Видео: Гитара на видео + звучание
Из этого видео вы сможете узнать об инструменте, увидеть, как на нем играют, услышать его звучание и почувствовать специфическую технику игры:
Акустическая гитара:
Классическая гитара:
Классическая гитара: Семиструнная (русская) гитара:
Русская электрогитара:
Бас:
Баритон-гитара:
Баритон-гитара:
Chapman Stick:
Частые вопросы начинающих гитаристов
Купить б/у или новую
Это один из наиболее часто задаваемых вопросов. Давайте выделим основные преимущества покупки подержанного или нового инструмента.
Преимущества покупки акустического ручного инструмента:
- Инструмент будет дешевле аналогичного по качеству.
- На подержанной гитаре вряд ли появится внезапный брак. Это чаще происходит с новыми экземплярами, которые только сошли с конвейера.
- Матерые музыканты выделяют некий феномен «разыгранности». Как хорошее вино, гитара и ее звучание с течением времени становятся только лучше.
- Некоторые модели уже сняты с производства, поэтому вариант покупки б/у — это все что остается.
Преимущества нового инструмента:
- На ней никто до вас не играл. Для многих подобная «девственность» очень важна.
- В магазинах на покупки действует гарантия. Некоторые продавцы дают пожизненную гарантию с возможностью бесплатного ремонта, обслуживания гитары.
- Богатый ассортимент. Возможность выбрать любую модель, поиграть, послушать, почувствовать инструмент.
Если вы выбрали недорогой инструмент, имеет смысл купить новый, так как дешевая подержанная гитара, скорее всего, будет «мертвой», да и качество материала в таких моделях не самое лучшее. Вряд ли за ней ухаживали и лечили должным образом. По этой причине покупка подержанной гитары оправдана, если вы выбираете, например, дорогой или редкий инструмент.
Стоит ли покупать дорогую гитару
Все зависит от ваших средств и возможностей, но всегда можно найти достойный экземпляр. Лучше выбирать дорогой инструмент, который имеет более высокий технический уровень и изготовлен из более качественных материалов. Фурнитура, резинки, качество древесины и сварных швов по определению более высокого качества. Когда вы держите в руках такую гитару, вы оцените качество звука и то, как инструмент ощущается в ваших руках, и не будете отвлекаться на технические недостатки.
Не существует такого понятия, как учебная гитара. Чем лучше техническое качество инструмента, тем лучше процесс обучения. Такую покупку вы будете совершать нечасто в своей жизни. Поэтому выбирайте ответственно.
Гитары для детей и подростков
Основное отличие этого инструмента от традиционного — размер корпуса, длина грифа и длина шкалы.
Длина шкалы — это длина струны, на которой играют (вибрируют). Длина шкалы определяется расстоянием между нижней частью грифа и верхней частью грифа.
Для подростков и детей я хотел бы обратить внимание на два размера тела. Это размеры, обозначенные ½ и ¾. Существуют и другие размеры, но я отметил наиболее распространенные. В таблице указаны размеры акустических гитар и предпочтительный возраст ученика. Это поможет вам выбрать подходящий инструмент.
Бренд и страна сборки
Важным аспектом в процессе выбора является марка инструмента. Существует довольно много известных производителей. Из дорогих брендов (исходя из собственных предпочтений) я упомяну несколько:
На что обратить внимание новичку
Приведем основные моменты, которые помогут вам выбрать гитару.
Нейлоновые или металлические струны
Вопрос сводится к выбору: классическая или акустическая. В магазине у вас есть возможность поиграть вживую как на нейлоновых, так и на металлических струнах. И в зависимости от того, что вы чувствуете, какой звук предпочитаете, какой тип предпочитаете. Это имеет значение, какой стиль музыки вы играете или будете играть. Нейлоновые струны — это больше классический, академический или пальцевый инструмент. Металлические — это скорее рок, поп, кантри и т.д. стиль, с медиатором или без него.
Гриф – толстый или тонкий
С шириной грифа все понятно: классическая гитара широкая, а акустическая — более узкая. Но гриф имеет размер и в другую сторону, что определяет его толщину. Существуют различные профили грифа, но типичная средняя толщина грифа составляет 21,5 мм. Важно, чтобы вы почувствовали, как ощущается ваша рука при контакте с грифом и удобна ли форма и толщина грифа. Помните об этом при выборе.
Гриф может быть изготовлен из разных пород дерева и иметь разный радиус. Руководствуйтесь своими тактильными предпочтениями. Поиграйте на разных инструментах, почувствуйте разницу.
Тип корпуса
Обратите внимание на основные формы тела для взрослых:
- Drednought (Дредноут). Разработка фирмы Martin. Самый популярный тип корпуса. В звучании преобладают низкие частоты. Отлично подходит как аккомпанирующий инструмент.
- Grand Auditorium (Аудиториум). Эта форма от фирмы Gibson. Корпус с более выраженной талией. С громким звучанием и хорошим балансом по частоте. Подходит как для сольных партий, так и для аккомпанемента.
- Orchestra (Оркестра). Разработка фирмы Martin. Звучание с мягким и ровным тембром. Подойдет для сольных партий и пальцевой техники игры. Не громкая.
- Jumbo (Джамбо). Это гитары с большим телом и округлыми формами. Звучание по частоте с характерной глубокой серединой и насыщенными басовыми нотами. Форма корпуса позволит получить мощный и сочный звук.
- Folk (Фолк). Данный тип напоминает форму классической гитары, но с узким грифом. По громкости данные корпуса не выделяются, поэтому подходят для игры в домашних условиях.
На рисунке показаны перечисленные формы тела для пояснения и относительного сравнения по геометрии и размеру.
Громкость звука напрямую связана с размером корпуса. На частотный баланс влияет ширина корпуса. Гитара с более широкой талией имеет больше басов, гитара с более узкой талией имеет больше средних и высоких частот.
Звукосниматель
При покупке электрической колонки внимательно осмотрите динамик и тембр динамика.
В большинстве случаев электрический динамик имеет пьезоэлектрический преобразователь, установленный под нижним регистром. Однако существуют также инструменты, оснащенные магнитоэлектрическим преобразователем. Однако звучание такого динамика больше похоже на звучание электрогитары.
Как влияет на звук дерево
Давайте внимательно рассмотрим, как различные породы дерева влияют на звучание акустической гитары. Основное внимание уделим корпусу и особенно верхней деке, так как основное формирование звука происходит в основном в этой точке.
Ель
Это может быть ель ситка, немецкая ель, адирондакская ель, альпийская ель. Внешне гитара с еловым топом характеризуется светло-желтым цветом с белым блеском. Ель обладает резонансным и ярким звучанием. Модели из ели имеют кристально чистое звучание с точки зрения тембра.
Красное дерево
Еловая древесина имеет красный оттенок. Гитары из красного дерева имеют мягкий, бархатистый звук, но не звучат громко.
Кедр
Кедр имеет более темный цвет, чем ель. Он имеет коричневатый оттенок с красноватыми волокнами. У него более мягкий тембр, чем у ели.
Палисандр
У него самый темный звук среди пород дерева с волокнистым рисунком. Модели из палисандра имеют самый широкий частотный диапазон и более резкий, глубокий и объемный звук. Однако палисандр становится все более редким во всем мире.
Это самый распространенный вид древесины, используемый для изготовления верхней деки. Нижняя дека и бридж в 80% случаев изготавливаются из красного дерева. Другие сочетания пород дерева для корпуса являются экзотическими. Порода дерева, используемая для грифа и накладки, не оказывает большого влияния на звучание.
Советы по выбору
Первую гитару для начинающего лучше выбирать по ее основным характеристикам:
- Материал. Важно из дерева или фанеры инструмент. Древесина влияет на оттенок и качество звука. Ель обойдется дешевле, чем, например, бразильский палисандр.
- Музыка. Тип гитары стоит выбирать в зависимости от музыки, которую собираетесь играть. Для академической музыки – классика, для популярной – дредноут.
- Крепление грифа к корпусу. Плохие варианты с болтом. Хорошие – с идеально ровным грифом с накладной из черного дерева.
- Лады. Дорожки должны быть ровные и идти параллельно.
- Струны. Металлические звонче, на нейлоновых проще играть. В любом случае они не должны дребезжать.
Гитара должна иметь хороший внешний вид. Стоит обратить внимание на то, нет ли на корпусе каких-либо дефектов: трещин, царапин, вмятин. Эти мелкие детали могут негативно повлиять на звучание инструмента.
Советы по уходу и хранению
Гитара не любит изменения влажности и температуры. В очень влажной среде дерево разбухает и коробится, лак отслаивается. При низкой влажности инструмент «усыхает», корпус становится неровным, гриф выпуклым, гриф выпирает. После деформации инструмент трудно заводить, даже когда он возвращается в нормальную среду.
Оптимальная влажность для инструмента составляет от 40 до 60 %, в идеале — 50. Гитару следует хранить дома в футляре, поддерживающем собственный микроклимат. Дорогие инструменты из цельного дерева нуждаются в увлажнителе — емкости с губкой, помещенной между струнами. Перед хранением губку следует увлажнить.
Если на гитаре не играли неделю или больше, струны следует ослабить.
Перевозите гитару зимой только в утепленном чехле. Не открывайте футляр сразу после похолодания, а дайте ему прогреться в течение получаса, чтобы он «привык» к окружающей среде.
Уход за гитарой включает в себя ее очистку и увлажнение. Для этого используйте
- Полироль. Её растирают по поверхности сухой мягкой тканью, чтобы очистить инструмент. Можно использовать обычную тканевую салфетку.
- Лимонное масло. С его помощью очищают накладку и увлажняют древесину.
- Очиститель для струн. После игры протирают струны от верхнего порожка до нижнего струнодержателя тканью, смоченной в очистителе.
Интересные факты о гитаре
Любопытная информация о музыкальном инструменте:
- В Средневековой Европе гитарные струны делали из шелка, льна, конского волоса и даже кишок животных.
- До 15 века у гитары было всего 4 струны, на которых играли как смычком черепаховой пластиной. Медиатор появился в 20 веке.
- Мастера по изготовлению гитар называются лютье. Видимо, название профессии связано с предком гитары – лютней.
- Самая дорогая в мире акустическая гитара фирмы C.F. Martin, была изготовлена в 1939 году и принадлежала Эрику Клэптону.
- Самая дорогая электрогитара – Fender Stratocaster. Одна из них была продана на аукционе за 2,8 млн долларов. Инструмент был подписан 12 всемирно известными музыкантами.
- Владимир Высоцкий играл на семиструнной гитаре. Цыганская гитара не так популярна как шестиструнная и ее сложнее найти в магазинах, также редкость в продаже наборы струн на русскую гитару.
- Первая электрогитара появилась в 1931 году. Жорж Бошам и Адольф Рикенбекер изобрели гитару с круглым полым корпусом, напоминавшим консервную банку.
- Среди многообразия музыкальных инструментов гитара пользуется особой популярностью. По статистике 6,5% жителей планеты умеют играть на шестиструнке.
Музыкальный инструмент кото был популярен в Японии с древних времен. Он использовался для развлечения как простых людей, так и высшего класса. Некоторые из инструментов особенно…
Гудок — древний музыкальный инструмент, популярный у восточных славян со времен Киевской Руси. Он считается примитивным аналогом скрипки. Этот инструмент был чрезвычайно популярен.
Кобза — древний музыкальный инструмент, имеющий большую культурную ценность. Она впечатляет своей особой конструкцией, благозвучием и долгой историей. Хотя сегодня он не очень распространен, тем не менее, он…
Банджо — экзотический щипковый инструмент, тесно связанный с традиционной американской музыкой. Визитной карточкой банджо является округлый корпус барабана с характерным удлиненным грифом. Инструмент часто…
Укулеле — это гавайская разновидность гитары с четырьмя струнами. Она отличается небольшими размерами. Из-за своего мягкого звучания она часто используется для романтических песен. Она также…
Среди музыкальных инструментов, использующих звукосниматели, наиболее известными являются электрогитары, без которых современный рок был бы немыслим. Однако эти устройства используются на всех струнных инструментах, включая традиционную скрипку.
